Alice frustra fãs de Tim Burton

Por Betânia Soares

 

Este assunto está sim um pouco saturado. Mas uma semana depois da estreia, não se pode deixar de falar de como foi o filme “Alice no país das maravilhas” nos cinemas do Brasil. Com salas abarrotadas de fãs cheios de expectativas, os cinemas lotaram as sessões com várias exibições por dia, inclusive nas madrugadas.

Como esperado, o mais novo trabalho do diretor Tim Burton chama atenção pelo cuidado com a produção, os detalhes visuais, os efeitos especiais e o aspecto macabro, ou bizarro, como caracterizou a atriz Mia Wasikowska, que interpreta Alice. A proposta de Burton foi dar continuidade à história original de Lewis Carroll. Alice está de volta ao país das maravilhas, fugindo de uma proposta de casamento à qual não se sente inclinada a aceitar. Nesse retorno, Alice reencontra o chapeleiro maluco, personagem de Johnny Depp, a rainha branca, vivida por Anne Hathaway, e a rainha vermelha, interpretada por Helena Bonham Carter, além de todos os seres de Wonderland que esperavam por sua volta.

“Eu não lembrava da história original. Então, não comparei com a de Tim Burton. Achei demais, mas o 3D não fez tanta diferença”, declarou Paula Barra, de Chá de Calcinha. Fato! A história de Buton é nova, mas conversa com a de Carroll. No entanto, os fãs que foram aos cinemas esperando ver mais do diretor na tela se frustaram um pouco. A nova versão não representa em nada o poder criativo de Tim. Vale até dizer que se não fosse o elenco de peso, a produção seria um fiasco.

Assistir ao filme em 3D ou da forma tradicional não faria tanta diferença, e essa foi a principal reclamação: “Gostei muito do filme por ter visto os personagens na tela. Mas a história é fraca e o 3D mal feito”, disse Mayara Maluceli, de Club da Gula.  

Para Gabriela Montesano, de Gente como A gente, o problema é que se criou tanta espectativa a respeito do filme desde que ele foi anunciado que, quando os espectadores chegaram aos cinemas, foi difícil superar tudo o que se esperava dele. Alguns dos entrevistados para essa materia chegaram a dizer que, segundo funcionarios das bilheterias, a frequencia nas sessões de Alice caiu ainda nessa primeira semana.

É certo dizer que “Alice no País das Maravilhas” não é tudo o que se podia esperar de Tim Burton. Mas, ainda assim, ir até o cinema gastar 108 minutos não é um programa perdido.

Leia mais sobre Lewis Carroll.

 

Os galãs do cinema Hollywoodiano

Por Annelise Medeiros

Além de chamar público, e atrair suspiros da platéia feminina, eles são bonitões e ganham muito dinheiro por isso.

Gerard Butler – Criado na Escócia, ele estudou Direito na Universidade de Glasgow, onde desempenhou o papel de Presidente da “Law Society” da faculdade e estagiou como advogado. Enquanto desempenhou esta função, passou a maior parte do tempo deprimido e a beber. Após ter sido despedido, começou a representar. A partir daí, deixou de beber e não coloca uma gota de álcool na boca há mais de nove anos, como afirmou à Revista Esquire do Reino Unido em uma entrevista realizada em 2009. Entre seus últimos filmes estão Código de Recompensa, Código de Conduta, A Verdade Nua e Crua, PS Eu Te Amo, 300 e Encurralados.

Brad Pitt – Nascido em Oklahoma cursou Publicidade, mas abandonou a faculdade faltando pouco para se formar, mudando-se para Califórnia com o intuito de seguir carreira de ator. Lá, sofreu muito para conquistar espaço, chegando a trabalhar como motorista, carregador de refrigentes e a se vestir de galinha gigante para uma promoção de uma rede de fast-food. De últimos filmes que ele participou estão Bastardos Inglórios, O Curioso Caso de Benjamin Button, Treze Homens e um Segredo, Babel e Sr. e Sra. Smith.

Tom Cruise – Trabalha como pode: camareiro, lojas de gelados, mas nunca conseguiu realizar o seu sonho até mudar para a Califórnia, onde conseguiu o seu primeiro papel, no filme Amor sem Fim. Listado pela revista Forbes como a celebridade mais popular de 2006, foi indicado por três vezes para o Oscar e venceu três Globos de Ouro. Operação Valquíria, Missão Impossível 3, Guerra dos Mundos, O último Samurai, Colateral e Minority Report – A Nova Lei são alguns de seus últimos filmes

Ben Affleck – O galã da vez além de bom ator é também bom escritor. Ele ganhou, com o roteiro Gênio Indomável escrito junto de seu amigo Matt Damon, o Oscar de melhor roteiro original, em 97 e o Globo de Ouro de melhor roteiro no mesmo ano. Graças a qualidade do roteiro, tornou-se um nome cotado para grandes produções, entre elas Shakespeare Apaixonado e Armageddon onde Affleck fez sua estréia como herói de ação atuando ao lado de Bruce Willis.

Hugh Grant - Só aos 27 anos é que Hugh iniciou verdadeiramente carreira de ator, foi no filme de James Ivory “Maurice” em 87. Grant esteve envolvido em um grande escândalo em 95, o ator foi pego dentro do carro com uma prostituta a fazer-lhe sexo oral. Grant foi preso. Os jornais e a televisão mostraram ao mundo todos os problemas do ator. A sua namorada, Elizabeth Hurley, participante e colaboradora em muitos de seus projetos cinematográficos, acabou com o relacionamento que mantinham há anos. Entre os últimos filmes do ator estão Letra e Música, Bridget Jones: No Limite da Razão, Um Grande Garoto, Um Lugar Chamado Notting Hill e Simplesmente Amor.

Johnny Depp – Em boa parte dos 30 filmes de sua carreira, Johnny Depp interpretou personagens estranhos. Nada mais certo para um jovem que viveu fora dos padrões convencionais desde pouco antes de seus pais se divorciaram quando tinha 15 anos. Ele reconhece que se fechou, passando um bom tempo em seu quarto experimentando drogas e tocando guitarra. Depp atuou em 30 filmes, entre os útlimos estão Alice no País das Maravilhas, Inimigos Públicos, a série Piratas do Caribe 1, 2 e 3 e ”Antes do Anoitecer” no qual ele fez papel da travesti Bom Bom.

Ashton Kutcher – O ator foi criado em uma fazenda com seus pais. Para financiar sua formação de engenheiro bioquímico na University of Iowa, ele trabalhou durante seus anos de estudante como varredor de poeira de cereais na indústria General Mills. Após ser descoberto por um caça-talentos local, Ashton se mudou para Nova Iorque para seguir seu interesse em ser ator. Desde 2003, o astro está com a atriz Demi Moore, 16 anos mais velha que ele. Seus útlimos filmes de sucesso foram Idas e Vindas do Amor, Jogo de Amor em Las Vegas, De Repente é Amor, Efeito Borboleta, Doze é Demais e Recém-Casados.

E então? Deixei de colocar algum? Qual é o mais bonitão? Qual é o melhor ator? COMENTE!!

Música para assistir

Natália Figueiredo

Com eles não há meio termo: ou você ama ou odeia. Os musicais estão presentes na história do cinema desde que este deixou de ser mudo.

No seu início  eram interpretações de canções que já existiam, ou seja, era a narrativa da música. Com o tempo, foi se tornando adaptações de histórias da literatura, ganhando seu próprio enredo, se aperfeiçoando e proliferando cada vez mais.

As obras que se tornaram clássicos do gênero surgiram aproximadamente na mesma época, logo após a Segunda Guerra Mundial. São grandes produções que marcaram a história como “Cantando na Chuva”,  “Oklahoma” e “A Noviça Rebelde”.

Os musicais acabaram influênciando os desenhos animados, que acabam por incorporar em vários momentos de sua narrativa uma canção que conte o enredo.

Os filmes do genero que se tornaram mais populares surgiram nos anos 60 e 70. Eles  reprentavam a filosifia hippie, o espírito rebelde da época, além de conter as danças  e músicas que marcaram esse período. São os chamados “musicais pop do cinema” , seus melhores exemplos são os estrelados por John Travolta: “Grease, nos tempos da Brilhantina“  e os “Os Embalos de Sábado  à Noite”.

Continuando no  gênero dançante, surge nos anos 80 os inesquecíveis” Dirty Dancing“

( com Patrick Swayze e Jennifer Grey) e Foot Loose, Ritmo Loco (Kevin Bacon e Sara Jessica Parker).

Ao longo dos anos 90 apareceram mais obras significativas como ” Moulin Rouge“, que lembra as  produções milionárias do passado, agora com grandes efeitos e montagens e “Dançando no Escuro”, protagonizado por Bjork e considerado um dos filme  mais triste do cinema.

Há muitos músicos que  utilizam os musicais para contar sua tragetória ou apenas para divulgar sua obra, fazer dela uma nova arte. Os exemplos mais clássicos são os inúmeros musicais protagonizados por Elvis Presley e pelos Beatles. O trabalho mais recente que envolve a obra dos Beatles foi o filme “Acoss the Universe”.

E como  a maioria das integrantes desse blog são fãs de Tim Burtun, não poderia deixar de citar a obra um tanto quanto gótica Sweeney Todd, protagonizado por Johnny Depp, lançada em 2007.

High School  Musical produzido pela Disney Channel  vem fazendo enorme sucesso entre o público infanto-juvenil  e é o que há de mais popular e recente na história dos musicais.

Festival SESCMelhores Filmes inclui serviços que possibilitam acesso à deficientes

Por Yumi Miyake

E se você tivesse a oportunidade de rever seus filmes preferidos na telona? Essa é a proposta do Festival SESC Melhores Filmes 2010, que está na sua 36ª edição. O festival de cinema mais antigo de São Paulo conta com uma seleção dos principais lançamentos nacionais e estrangeiros de 2009, eleitos pelo público e crítica. Foram 12 mil votos de todo o território nacional e mais de 70 críticos.Ao todo, 36 títulos escolhidos entre mais de 300 filmes, sendo 20 internacionais e 16 nacionais, exibidos em nova tela de projeção, entre os dias 8 e 29 de abril.

A noite de premiação contou com a apresentação do jornalista Cunha Jr. da Tv Cultura, aconteceu no dia 7 de abril e concedeu 2 prêmios, o de crítica e público, para cada categoria: melhor diretor, filme, diretor, ator, atriz, roteiro e fotografia (para os filmes nacionais) e melhor filme, diretor, atriz e ator (para os estrangeiros).

A grande estrela da noite foi o filme “É Proibido Fumar”, de Anna Muylaert, levando sete dos 12 prêmios da cerimônia, entre eles o de melhor atriz (por crítica e público) para Glória Pires.

A atriz Glória Pires, na noite da premiação

Entre os filmes nacionais premiados, estão: “Se nada mais der certo”,levando o prêmio de melhor direção pela crítica,  “À Deriva”, com melhor direção pelo público e “A Festa da Menina Morta”, eleito pela crítica como melhor fotografia.  Quanto aos internacionais,  “Bastardos Inglórios” (Confira o post de 16 de março aqui no blog!), premiado com Melhor Filme, Direção e Ator (Christoph Waltz) e “Abraços Partidos”, de Almodóvar, concedendo à Penélope Cruz o título de melhor atriz. Já a crítica elegeu Charlotte Gainsbourg (filha de um dos casais mais famosos dos anos 70, a atriz e cantora inglesa Jane Birkin e o cantor, compositor e performer francês Serge Gainsbourg) por sua atuação no polêmico “Anticristo” como a melhor atuação feminina do ano.

Este ano, quem for conferir a programação do Cine Sesc se surpreenderá com os serviços que possibilitam o acesso de deficientes visuais e auditivos. Usando a tecnologia da Audiodescrição, o deficiente visual compreenderá a narrativa através da tradução de imagens em palavras e o sistema de legendagem Open Caption, possibilita que o deficiente auditivo acompanhe a exibição pois o audio também é descrito.

Além dos filmes, o público conta também com a exposição fotográfica 35mm em Relevo, fazendo com imagens do cinema brasileiro, como “O beijo da mulher aranha”, “Terra Estrangeira”, “Pixote, a lei do mais fraco” para serem sentidas através do tato.As fotos são reproduzidas em tela a partir de relevos que destacam o contraste entre luz e a sombra, mais uma vez aproximando a arte do deficiente.

Aproveite os últimos dias! Hoje o destaque da programação é para “Entre os Muros da Escola”. Amanhã, “Simonal – Ninguém sabe o duro que dei” e “Gran Torino”. O último dia fecha com “Moscou”, “Anticristo”, “A erva do rato” e “À deriva”

À Deriva

Confira a programação completa em: http://www.sescsp.org.br/sesc/

Sobre o festival em audio:  http://www.sescsp.org.br/sesc/download/audio/sobre_festival.mp3

Confira a programação em audio:  http://www.sescsp.org.br/sesc/download/audio/programacao.mp3

CINESESC – RUA AUGUSTA, 2075  São Paulo

Tel: (11) 3087-0500

Ingressos:

Ingresso individual: R$ 4,00 (inteira), R$ 2,00 (estudante, aposentado/idoso, professor da rede pública e usuário inscrito) e R$ 1,00 (trabalhador do comércio e serviços, matriculado).

Passaporte 15 filmes: R$ 40,00 (inteira), R$ 20,00 (estudante, aposentado/idoso, professor da rede pública e usuário inscrito) e R$ 10,00 (trabalhador do comércio e serviços, matriculado). OBS: A compra do passaporte dará direito a 15 (quinze) ingressos, sendo 01 (um) ingresso por sessão.

Filmes 3D, a nova tendência do cinema

Por Camila Bichuetti

Agora a nova onda do cinema é fazer filmes em 3D. Alguns chegam a dizer que esta é a nova geração do cinema.

Mas primeiro, o que é um filme em 3D?

É um filme em que as imagens são modificadas para criar uma ilusão de ótica no espectador. É criada uma terceira dimensão espacial.

Ou seja, ao assistir um filme em 3D temos a impressão de embarcar numa outra realidade, onde as imagens saltam da tela. Com a ajuda de um óculos passamos a nos perceber dentro do filme e interagimos com ele.

Quer entender como funciona essa transformação? Leia mais sobre o funcionamento do cinema 3D no link abaixo.

http://filmes3d.com/blog/45-2009-agosto/112-como-funciona-o-cinema-3d

 

Mas basicamente, em linhas gerais, esses óculos “especiais”  interferem no ângulo dos olhos, criando a sensação de profundidade. É interessante lembrar que gravar em 3D custa caro, e muitos filmes não têm o orçamento necessário para tanto. Daí vem a solução encontrada pelos diretores: o efeito pós-produção. Neste sentido, a computação gráfica é uma ferramenta essencial, auxiliando no processo.

Em 2010 vários filmes foram lançados em 3D, dê uma olhada na lista abaixo:

Alice no País das Maravilhas  

Como Treinar o seu Dragão  

Meu Malvado Favorito

Shrek 4

Avatar

Jogos Mortais VII    

Os Fantasmas de Scrooge

Toy Story 3    

Premonição 4

Piranha

Planeta 51    

Tá Chovendo Hamburger    

Up – Altas Aventuras    

A Pedra Mágica  

Força G    

A Era do Gelo 3

Essa lista foi retirada do site http://filmes3d.com/

 Todo esse sucesso revela que muitas pessoas têm se interessando por esta modalidade do cinema. Esta tendência vem tomando um espaço cada vez maior, com grandes superproduções, caso de Avatar.

Mas e quanto a você? Prefere assistir filmes em 3D? Deixe aqui sua opinião.

Se interessou pelo assunto? Então não deixe de visitar o site abaixo, ele comenta sobre a aposta em filmes 3D no cinema em 2010, mas levando em conta as produções que preferem um cinema à moda antiga.

http://www.divirta-se.uai.com.br/html/sessao_8/2010/01/15/ficha_cinema/id_sessao=8&id_noticia=19780/ficha_cinema.shtml

Eclipse – Produção caseira

Por Sara Rissato

Você é um daqueles fãs que fazem pequenas histórias ou trailers caseiros com fragmentos dos seus filmes preferidos? Confira abaixo trailers não-oficiais de Eclipse e veja que pode faltar qualquer coisa, menos criatividade e imaginação.

Agora veja o verdadeiro clipe e veja quem foi melhor!

Secretaria da Cultura realiza mostra de animação para crianças e adultos

Por Betânia Soares

 

Quem disse que desenho é coisa de criança?

É, mas também não é. Estreou hoje no Centro Cultural São Paulo, Centro Cultural da Juventude Ruth Cardoso e Cine Olido uma mostra de animação promovida pela Secretaria Municipal da Cultura da cidade de São Paulo.

Com filmes de diversas nacionalidades, como Reino Unido, Japão, Coréia do Sul, Brasil, Irlanda, Bélgica, entre outros, a mostra traz animações para o público infantil e outras para os adultos. Daí o nome do evento: “Criança entra X Criança não entra”.

Dentre os filmes para as crianças está ‘Kiriku e a Feiticeira” (2001), do cineasta francês Michel Ocelot, que conta a história de um menino que nasceu para lutar contra o mal e livrar seu povo do domínio de uma feiticeira e seus aliados.

 

Já as animações adultas conta com a produção “The district” (2004), do húngaro Áron Gauder, filme que recebeu boas críticas por causa da técnica usada por Áron. Ele fez todos os desenhos à mão, baseando-se em fotos de atores reais.

 

A mostra “Criança entra X Criança não entra” acontece de 23 de abril a 02 de maio.

 

Endereço:

CCJ (Avenida Deputado Emílio Carlos, 3641)
CCSP (Rua Vergueiro, 1000)
Galeria Olido (Avenida São João, 473)
Saiba mais:

CCJ (11) 3984-2466
CCSP (11) 3397-4002
Olido (11) 3331-8399

E agora, as cadeiras do cinema são numeradas!

Por Annelise Medeiros

Alguns cinemas estão vendendo ingressos de filmes nas suas salas de cinema com cadeira numerada. No Cinemark, você vai comprar ingresso na bilheteria e já fica atento para as cadeiras verdes  exibidas na tela que indicam os espaços ainda descocupados. O Vamos falar de cinema pergunta: O que você acha dessa iniciativa? Opine!

Em 1993 um vereador teve a idéia de criar uma lei que obrigasse a todos os cinemas a aderirem a essa prática e ela quase foi aprovada em 2002. O caso gerou polêmica, os donos de cinema não queriam que essa medida fosse obrigatória porque cada uma sabe o público que recebe diariamente, porém, esta não ficou sendo uma idéia deixada de lado. Atualmente as cadeiras numeradas estão sendo uma grande aposta das redes de cinema para se evitar filas desnecessárias.

Para quem compra pela internet e se submete a pagar taxas de conveniência de R$ 2 a R$ 5, além do ingresso, não precisa chegar muito antes da sessão agora. Pois é, fique tranqüilo, você não corre mais o risco de ser um dos retardatários e acabar vendo o filme em lugares que dão torcicolo.

Porém, apesar da receptividade ter sido boa, o investimento para adequação ao novo sistema foi alto e deve ser repassado ao público, segundo o JB online. Esta é uma regalia, entretanto, atinge nosso bolso, considerando que o ingresso do cinema por si só já é caro. Vale a pena trocar comodidade por uns trocos a mais? Diga ai internauta

O site do jornal O Globo mostrou os lados negativos dessa atitude: a venda sem numeração dura cerca de oito segundos enquanto que com lugar marcado, o tempo vai para 20 segundos. Outro problema também seria a redução da compra dos primeiros lugares na fila, isso aumentaria ainda mais o valor do ingresso.

Caio, em seu blog Saladas e Derivados, comenta que às vezes deixava de ir ao cinema por causa das filas. Ele diz que era necessário chegar uma hora e meia antes para ficar nas filas e conseguir se sentar num lugar bom, enquanto que agora dá para comprar o ingresso de casa e chegar em cima da hora.

Terrível para quem vai com uma galera de amigos ou em famílias grandes. Se eles não forem muito antes comprarem os ingressos juntos, pode ter certeza que cada um vai sentar bem longe um do outro e assim deixar de compartilhar as emoções.

Se tinha uma coisa que me incomodava em ir ao cinema com meus pais sábado a noite era ter que sentar bem longe deles.

Conforto e economia de tempo são fatores importantes e preciosos. O site AdNews publicou uma matéria que fala dos interesses dos sites que vendem ingressos pela internet. Lá um representante da ingresso.com contou que o objetivo do grupo sempre foi levar aos usuários o melhor do conceito de conveniência e, com a nova proposta das poltronas numeradas, eles atingiriam essa meta e conquistariam mais vendas.

Outros canais sobre o tema http://oglobo.globo.com/cultura/mat/2006/12/05/286901079.asp

e http://www.hojeemdia.com.br/cmlink/hoje-em-dia/divers-o/filmes/cadeiras-numeradas-e-o-fim-das-filas-1.85151

Para entreter um pouco, veja esse curta: 10 coisas que não se deve fazer no cinema

E não se esqueça de comentar!! É bom saber você está gostando ou naõ do blog!

Festival de produções caseiras no Itaú Cultural

Por Natália Figueiredo

Filmes de baixa produção produzidos por anônimos apaixonados por cinema. Utilização dos equipamentos mais comuns possíveis, como a câmera de celular. Obras onde quem escreve também atua, dirige, produz e edita. Histórias que vão desde lendas populares ao terror trash.

É  esse o perfil dos filmes da mostra de cinema de bordas que está em exposição no Itaú cultural até o dia 25 de abril. O nome do festival já diz tudo: são filmes sem caráter comercial, de produção caseira e segundo o site g1 , a característica comum entre eles é “explorar aspectos próprios das comunidades onde vivem seus realizadores”.

Os diretores desses filmes formarão mesas de debate no festival. Um deles é Joel Santana que é dono da empresa Recurso Zero Produções e produtor de onze filmes. Este ano  ele trouxe o curta “gatos”uma história de terror com toque pitoresco. Virá também Rodrigo Aragão produtor do curta “Chupa Cabras” e Felipe Guerra com “Entrei em pânico ao saber o que vocês fizeram na sexta-feira 13 do verão passado”.

 O festival está na sua segunda edição e exibirá 13 filmes, sendo a maioria de terror, contendo ainda ação, ficção científica e comédia. Os curadores são Com curadoria de Bernadette Lyra e Gelson Santana. Os ingressos são gratuitos.

Para saber a programação do festival e a sinopse dos filmes clique aqui

Veja  trailer do curta “  Gato” :

“Be careful what you wish for”

Por Yumi Miyake

ASSISTA AO TRAILER ANTES DE LER!

Após ver o trailer, aposto que você se lembrou de Alice no País das Maravilhas. Ou da criação em stop motion de “O Estranho Mundo de Jack” de  Tim Burton. Pegando carona com o filme Alice, que estreia essa semana nas salas de cinema do Brasil, Coraline é baseado no conto de terror infantil do britânico Neil Gaiman,  publicado em 2002 na Inglaterra e nos Estados Unidos. Os olhares mais atentos certamente perceberão a semelhança de Coraline com o conto mais famoso de Lewis Carroll, por se tratar de uma menina que encontra um mundo paralelo, bem diferente do mundo em que está acostumada a viver.  A diferença porém está no fato de se tratar de um conto totalmente de terror (ainda que infantil).

O livro de Nel Gaiman, de 2002

Coraline se muda para uma nova casa com os pais, e desde a primeira cena já se sente o clima sombrio que paira sobre a casa. Como os pais dizem não ter tempo para brincar com a menina, Coraline começa a explorar sua nova casa sozinha. Um dia, se depara com uma porta secreta. Essa porta que a levará para outra dimensão, parecida com o mundo – que julga monótono – que vive, a não ser pelo fato das coisas aparentemente serem mais coloridas e divertidas e as pessoas terem botões no lugar dos olhos.  Toda vez que sente tédio ou que as coisas não dão certo em casa, Coraline  foge para esse mundo paralelo em busca de novas aventuras. O conto consegue brincar com essas duas dimensões, um mundo real e um imaginário, que muitas vezes as crianças acabam criando para fugir de seus problemas. Nesse outro mundo, Coraline tem uma “outra mãe” e um “outro pai” que dão toda atenção à menina, querendo sempre lhe agradar, mas seus olhos de botão parecem querer dizer outra coisa. São os olhos de botão que ajudarão a desvendar o mistério desse novo mundo mais sombrio e macabro do que o próprio mundo real.

O filme Coraline é uma animação em Stop Motion e tem Henry Selick na direção, o mesmo diretor de O Estranho Mundo de Jack (se engana quem pensa que esse filme é dirigido por Tim Burton, a criação é de Tim e foi ele quem o produziu, mas deixou a direção nas mãos de Selick). Lançado em 2009, tem Dakota Fanning (Amigo Oculto, Guerra dos Mundos, e o mais recente Lua Nova) dublando a menina de cabelos azuis Coraline.  A clara diferença entre o conto e o filme é que o filme tem um terror mais sutil e a animação é visualmente agradável aos olhos de uma criança. Já o livro exige dos leitores uma imaginação fértil para criar todo o ambiente contado no livro. As vezes a nossa imaginação causa mais transtornos e estranheza do que a própria realidade em que vivemos.

O diretor Henry Selick e Coraline

Coraline é mais um daqueles filmes que são aparentemente para crianças, mas que serve para adultos também.  O blog http://www.kadu.com.br/popular/coraline-conto-adulto-ou-infantil conta em primeira pessoa quais foram as suas impressões do conto de Neil Gaiman. “me deparei com algo que para mim deveria ser um conto infantil, mas que a medida que as páginas iam ficando para trás o conto passou a ter ares de terror.” diz em seu blog.  Se você é amante das histórias infantis com um pé no terror, vale a pena conferir!

Para entender um pouco como foi a produção desse filme, “Coraline” – THE BIGGEST SMALLEST MOVIE:

Trailer Oficial: